我是真的付出我的愛——為愛轉身不留退路

作曲：小蟲
作詞：小蟲
演唱人：周華健
編曲：盧東尼
製作：沈光遠
收錄專輯：我付出我的真愛，我實現我的夢
出版時間：1988
出版公司：滾石
受訪者：小蟲
採訪者：葉俊甫

收錄在周華健第二張國語專輯，主打歌〈我是真的付出我的愛〉堪稱周華健重要代表作之一。詞曲創作人小蟲說：「這首歌是我對自己人生的一個反省，也是對未來的展望。〈我是真的付出我的愛〉對我來說是重要的轉折點，象徵我從幕前走向幕後的決心。」當時，正處在人生選擇關鍵的他，透過創作過程，跟過去的自己對話。

踏進華語流行音樂界的小蟲，一九八三年為鄭怡寫的創作曲〈小雨來的正是時候〉迅速獲得市場肯定，很快地，他在一九八五年發行首張個人專輯，但這段期間的小蟲並不快樂。「發片的那三年間，我其實都很痛苦。」他坦言，當年唱片公司安排的造型、宣傳、上節目，甚至參與綜藝遊戲，讓他感到格格不入。「在電視上出現的那個小蟲，根本不是我，以前的創作人如果想要發片，就得配合市場，做很多自己不想做的事情。」

一九八八年，小蟲加入滾石唱片，第一首交出的作品就是〈我是真的付出我的愛〉。他表示，「這首歌是我對自己的交代，也是對唱片市場的重要宣示，從這首歌開始，我不再回頭，決定要全心投入幕後創作。」

小蟲說，這首歌事先並沒有設定好要交給周華健詮釋，而是製作人沈光遠邀請適合周華健新唱片的作品，這首歌剛好被選中。「華健的聲音Range很寬，非常適合詮釋這首歌，如果把一首歌曲當作畫布來看，便可以容納下更多不同的色彩。果不其然，他唱完之後，比我想像中更好。」

小蟲表示，〈我是真的付出我的愛〉的旋律比較複雜，因為音域寬廣、旋律變化豐富，整體設計上比以往的創作更為豐富，但對涉獵西洋音樂甚深的周華健來說，這種帶些國外風格的音樂類型並不困難，反而詮釋起來特別順暢。

許多人把〈我是真的付出我的愛〉當作情歌來聽，小蟲說：「其實這首歌的『付出』對我來說，是指對幕後工作的投入，更是對自己未來人生的承諾。」不過，他也認為，一首歌不一定只有單一層次的意思，每個人都可以用自己的方式詮釋，他笑說，「要當成情歌來聽，也是沒問題的，每個人都可以把自己的情感帶入這首歌，這正是音樂無遠弗屆的魅力所在。」

小蟲分享，創作〈我是真的付出我的愛〉花了他相較其他作品更多的時間，因為這是一首自我反省與對未來期許的歌，「透過這首作品，我期待要更誠實面對自己，對我每首作品負責，對這個世界付出我的愛。」就如同小蟲最喜歡的段落描述的情感一樣，「別走開 ／ 給我一個時間對你說愛 ／ 手觸著手緩緩呼吸 ／ 深深地感覺心在說 ／ 我愛你」。

聆聽《我付出我的真愛，我實現我的夢》
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我的未來不是夢——熾熱年華勾勒夢想藍圖

作曲：翁孝良   作詞：陳家麗
演唱人：張雨生
編曲：陳志遠
製作：翁孝良
收錄專輯：六個朋友 
出版時間：1988
出版公司：飛碟
受訪者：翁孝良
採訪者：謝濬如

翁孝良老師獲2025年金曲獎<特別貢獻獎>，MÜST董事特以致賀

〈我的未來不是夢〉是歌手張雨生的成名作，收錄於合輯《六個朋友》中，是許多人心目中的經典勵志歌曲，而挖掘張雨生的幕後推手，正是譜曲的翁孝良。初識張雨生時，翁孝良剛成立個人工作室，積極尋找樂壇新聲，他聽聞有一個叫做 Metal Kids 的樂團唱得不錯，為了尋找這位歌手，他到西門町樂聲戲院旁邊的遊樂場，張雨生就在這個樂團裡，翁孝良當場便邀張雨生到錄音室試唱。

那時的張雨生還是個大學生，青澀模樣卻帶著充滿穿透力的高亢嗓音，讓他印象深刻。「他個子不高，但聲音很有爆發力，在當年的樂壇算是罕見。」翁孝良當下便決定簽約。張雨生是工作室簽下的第一位歌手，對於還是學生的他來說，可以時常在錄音室研究各種音樂器材、錄製歌曲，對他的音樂之路有了助力。

發掘張雨生的緣由，坊間流傳著許多版本；張雨生音樂之路的起點，眾多報導指翁孝良是因為熱門音樂大賽，認識了張雨生。然而，翁孝良表示，過去的報導幾乎都寫錯了一點，雖然張雨生在大賽中獲得佳績，他卻是在那之前就已經發現張雨生了。

歌曲〈我的未來不是夢〉，在翁孝良簽約張雨生不久後開始醞釀。這是一首配合黑松沙士廣告製作的歌，最初對歌詞的發想，是陳家麗寫下的「一個夢」，後來經過討論修改把歌名定為〈我的未來不是夢〉。當時，廣告案時程很趕，翁孝良與負責作詞的陳家麗及廣告團隊迅速達成共識，剛完成歌詞沒多久後，就在翁孝良的錄音室進行錄製，也因此，這首歌是專輯中唯一沒有做 Demo 就直接完成的作品。

歌曲完成後交給飛碟唱片發行，最初的規劃是將〈我的未來不是夢〉放在專輯的A面第一首，但最終發行時，被安排在B面第一首。而就算是非主打的B面歌曲，依然迅速引起聽眾注意，成為整張合輯中最受歡迎、傳唱度最高的歌，「也有些人以為，張雨生清亮的歌聲，是女歌手的聲音。」

翁孝良征戰音樂工作多年，身兼多職，年輕時一年有兩百多天都在錄音室擔任主奏吉他手的工作；既是錄音師，必要時也親自操刀混音、擔任樂手。翁孝良當年成立工作室，就是為了找合適的歌手，當他聽見張雨生歌聲的反應是：「我一直想找到這種聲音。」

翁孝良更因為挖掘、培育許多新聲，有了「大師製造機」的美譽，同樣出現在《六個朋友》合輯中的知己二重唱，也同樣是他所發掘，兩人和張雨生更被他暱稱為大寶、二寶和小寶。翁孝良除了愛音樂，更藉著製作上的豐富經驗與挖掘璞玉的眼光，找尋到這些迄今仍引領著時代的歌者的珍貴聲音。

聆聽《我的未來不是夢》

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向清新的台灣說早安——流淌在校園與塵沙間

作曲：陳志遠
作詞：陳樂融
演唱人：星星月亮太陽
編曲：陳志遠／黃大煒
製作：陳秀男
收錄專輯：我有自己的路走
出版時間：1988
出版公司：飛碟唱片
受訪者：胡曉菁
採訪者：張桓瑋

胡曉菁回想加入女子團體「星星月亮太陽」之後，第一首錄製的單曲便是〈向清新的台灣說早安〉，當時被唱片公司定位成清新健康美少女的她們，無疑是官方推廣環保合作的不二人選。

「記得那時候第一屆環保署署長簡又新，下了一筆預算給飛碟唱片合作推廣環保議題，唱片公司也希望藉由這首歌讓我們試水溫，因此它就成為我們面世的第一首歌曲。」胡曉菁回想，〈向清新的台灣說早安〉預備搭一支環保署廣告做宣傳，她們三人在清境農場出了三天外景，「一群小朋友跟我們在農場玩耍打鬧，營造正面、積極陽光的形象。」沒想到，拍出來的廣告卻是議題先行，畫面中皆為死魚、塑膠袋飄在河上，凸顯環保意識，歌手和小朋友遂成為背景，「我們找不到自己，想說到底哪一秒才會出現⋯⋯」環保署與唱片公司的訴求不同，也因此星星月亮太陽沒有跟著這首歌一炮而紅，飛碟轉而主打〈我有自己的路走〉，並推出同名專輯，當她們因此打開知名度後，〈向清新的台灣說早安〉才跟著廣為流傳。

胡曉菁談到，〈向清新的台灣說早安〉其實是一首非常優美耐聽的歌，「我拿到Demo時就很喜歡，當時的Demo製作陽春，只有簡單吉他伴奏，不像現在那麼完整，但一聽就非常吸引我。……後來我淡出演藝圈十幾年後，在商場上的朋友聽到我是星星月亮太陽中的星星，就興奮地跟我說：『我們以前打掃都會邊唱你們的歌耶！』」原來這首歌當時在中小學打掃時間跟著播放，充滿生機的音階搭配隱含環保意識的歌詞，流淌在校園操場上、教室裡。

胡曉菁老師至MÜST受訪，帶來一皮箱「星星月亮太陽」等專輯、海報及報導

出版物狀態極佳，可見老師平日悉心保存，珍藏且珍視這段回憶

然而，不說教卻充滿意義的歌詞便是這首歌的成功關鍵，「溪流到哪裡去了 ／ 魚蝦到哪裡去了 ／ 為什麼花草也會失去喧譁⋯⋯」胡曉菁輕輕哼唱這首歌，清脆悠緩的聲線，在狹小的會議室勾勒出一整幅山川草原，「關於環保這麼硬的主題，陳樂融老師透過平實的歌詞，深入淺出地呈現出來，既貼近我們的定位，也貼近受眾群，更同時讓資方（環保署）滿意，這是件非常不容易的事。」歌詞中擬人化地描繪褪色的大地，同時讓「花草也失去了喧譁」，信手拈來字字金句，更讓聽眾深刻體會到大自然失色的嘆息。

一首歌的歌詞能夠兼顧多方需求，烙下深刻的印象在聽眾內心，也是胡曉菁在學校任教時鼓勵創作者的方向，「不刻意教忠教孝，自然讓聽的人升起同理的感受，是非常重要的。」因而〈向清新的台灣說早安〉亦能雋永地活在聽眾心中，每每想起灑掃間的哼唱小曲，依舊令人悸動不已。