2026年6月3日 星期三
回頭太難——幾經深情終究無路可尋
2025年12月19日 星期五
妙妙妙——古怪少女的可愛心跳
作詞:于光中
演唱人:徐懷鈺
編曲:陳柔錚
製作:陳柔錚
收錄專輯:徐懷鈺第一張個人專輯
出版時間:1998
出版公司:滾石
受訪者:于光中
採訪者:謝濬如
因首張單曲《飛起來》大為成功,為延續熱賣程度,滾石唱片決定沿用原班人馬為徐懷鈺製作專輯,也繼續翻唱韓國歌曲,並邀請于光中填寫中文歌詞,〈妙妙妙〉就此誕生。「大家再續了一攤,後來我們一直合作到徐懷鈺和滾石唱片約滿。」
〈妙妙妙〉翻唱自酷龍(클론/Clon)的〈도시탈출(城市逃脫)〉,歌詞內容以「被電到的那一瞬間」為主題,聚焦在告白或被告白的那一刻。他原先想用「做我男朋友」作為歌名,但在電話中聽出企劃的顧慮,隨後就把「做我男朋友」改成大家現在聽到的歌詞:「就是妙妙妙」。
于光中稱讚徐懷鈺擁有清晰的咬字和豐富的感染力,「聽眾不用看歌詞,就能聽懂她在唱什麼。」徐懷鈺完美詮釋了于光中想透過文字傳達的「快樂、健康的戀愛觀」:「我一直期待能遇到一位歌手,主張『你不愛我,那我去愛別人就好啦!』這種想法,帶動大家開心地談戀愛,沒想到真的遇到了,而且她的表現比我預期的更好,她就是徐懷鈺。」
他至今仍保留著滾石企劃第一次寄給他的包裹,裡面有手寫的邀稿說明、《飛起來》的原唱歌曲卡帶,以及徐懷鈺的照片。「當年很多業界朋友以為我很關注流行趨勢、網路語言;但我認為創作是有很大空間的,應該要能顛覆大家對兩性的刻板印象,所以我寫男歌手的詞,會刻意比較溫柔、細膩,寫女歌手的詞會比較豪爽、勇敢,這是我當年闖江湖的一招半式。」
翻唱曲的歌詞難度有時不亞於原創,甚至更難。「原創歌曲的編曲比較粗糙,作曲老師或有自己創作的初稿,或哼唱沒有意義的詞,但會用中文思考。而填翻唱歌的差別在於編曲已經很完整,整個音樂的情緒已經非常確定,作詞者需要在有限的空間內填寫歌詞。有時旋律不一定是一個字一個音,斷句比較複雜,需要考慮更多。」
于光中曾填寫大量的翻唱歌詞,當年他仍是新人,人微言輕,唱片公司僅回覆「歌詞版權屬於原作者」,當時也沒有像著作權協會這樣的組織能夠凝聚力量討論文字版權價值,雖然翻唱歌是靠著中文歌詞流行起來,但填詞者的收益卻沒有如同歌手水漲船高;作為新人的他仍視為是創作很重要的機會。「翻唱歌通常會被選為主打,長期下來,收入損失是很大的,但當年的我,有邀稿就該偷笑了,何況填詞本身的樂趣和成就感超過了一切。」
曾身處華語音樂蓬勃發展的時期,在那個許多問題都可能被經濟奇蹟掩蓋的一九九九年,台灣正處於一個非常富裕、天真、樂觀的狀態,徐懷鈺的歌反映了該時代的氣氛和精神。「她的音樂,其實代表了一個時代。」那些詞句裡的珍貴和疼惜,就是于光中對這位平民天后的獨特情意。
2025年10月3日 星期五
我的未來不是夢——熾熱年華勾勒夢想藍圖
演唱人:張雨生
編曲:陳志遠
製作:翁孝良
收錄專輯:六個朋友
出版時間:1988
出版公司:飛碟
受訪者:翁孝良
採訪者:謝濬如
那時的張雨生還是個大學生,青澀模樣卻帶著充滿穿透力的高亢嗓音,讓他印象深刻。「他個子不高,但聲音很有爆發力,在當年的樂壇算是罕見。」翁孝良當下便決定簽約。張雨生是工作室簽下的第一位歌手,對於還是學生的他來說,可以時常在錄音室研究各種音樂器材、錄製歌曲,對他的音樂之路有了助力。
發掘張雨生的緣由,坊間流傳著許多版本;張雨生音樂之路的起點,眾多報導指翁孝良是因為熱門音樂大賽,認識了張雨生。然而,翁孝良表示,過去的報導幾乎都寫錯了一點,雖然張雨生在大賽中獲得佳績,他卻是在那之前就已經發現張雨生了。
歌曲〈我的未來不是夢〉,在翁孝良簽約張雨生不久後開始醞釀。這是一首配合黑松沙士廣告製作的歌,最初對歌詞的發想,是陳家麗寫下的「一個夢」,後來經過討論修改把歌名定為〈我的未來不是夢〉。當時,廣告案時程很趕,翁孝良與負責作詞的陳家麗及廣告團隊迅速達成共識,剛完成歌詞沒多久後,就在翁孝良的錄音室進行錄製,也因此,這首歌是專輯中唯一沒有做 Demo 就直接完成的作品。
歌曲完成後交給飛碟唱片發行,最初的規劃是將〈我的未來不是夢〉放在專輯的A面第一首,但最終發行時,被安排在B面第一首。而就算是非主打的B面歌曲,依然迅速引起聽眾注意,成為整張合輯中最受歡迎、傳唱度最高的歌,「也有些人以為,張雨生清亮的歌聲,是女歌手的聲音。」
翁孝良征戰音樂工作多年,身兼多職,年輕時一年有兩百多天都在錄音室擔任主奏吉他手的工作;既是錄音師,必要時也親自操刀混音、擔任樂手。翁孝良當年成立工作室,就是為了找合適的歌手,當他聽見張雨生歌聲的反應是:「我一直想找到這種聲音。」
翁孝良更因為挖掘、培育許多新聲,有了「大師製造機」的美譽,同樣出現在《六個朋友》合輯中的知己二重唱,也同樣是他所發掘,兩人和張雨生更被他暱稱為大寶、二寶和小寶。翁孝良除了愛音樂,更藉著製作上的豐富經驗與挖掘璞玉的眼光,找尋到這些迄今仍引領著時代的歌者的珍貴聲音。
2025年7月4日 星期五
解脫──黑暗盡頭見曙光
演唱人:張惠妹
編曲:許華強
製作:馬毓芬
收錄專輯:姊妹
出版時間:1996
出版公司:豐華
受訪者:許華強
採訪者:謝濬如
〈解脫〉作曲的誕生很偶然。
當時許華強在香港,外面下著大雨出不去,只能待在飯店房間裡的他感到很無聊。既然有時間,他就寫首歌。拿著錄音機錄下主歌、副歌和Bridge,每一段都是分開寫,最終花了一個小時組合成一首完整的歌,寫完後沒有多想,就把卡帶交給飯店櫃檯,請他們寄回給唱片公司。
大概過了一兩個月,向他邀歌的製作人馬毓芬打電話給他,問他想不想聽聽新人「阿妹」演唱的Demo?當時,許華強甚至還想著,「阿妹是誰啊?」但他第一次聽到張惠妹唱〈解脫〉的Demo時,完全驚呆了。他心想「哇!這麼會唱!」最後,他依據張惠妹的歌唱風格,將〈解脫〉編曲改成R&B。張惠妹錄製完成後的歌聲,讓他仍舊驚艷不已。
許華強與張惠妹的合作非僅於歌曲創作,後來也延伸到演唱會。他是張惠妹早期演唱會(第一至三場)的吉他手。他回憶起當時和張惠妹的相處,巡迴演唱會或彩排結束後,阿妹會帶著他們一起去派對,或者去Hard Rock Cafe喝酒跳舞,每一次都很有趣「她就像個小妹妹一樣,非常好玩。」、「AMeiZing Tour彩排時,有位舞者跌倒,阿妹非常擔心甚至哭了。我看到後悄悄到一旁為舞者禱告,從那天開始,我們在每場演出前都會一起禱告…」、「有一次在新加坡和阿妹及經紀人吃飯,我藉機向經紀人傳福音,整晚都在講耶穌!結果這位經紀人後來甚至去教會工作了!」更有許多時候,許華強演出時會走台步、戴大眼鏡,試圖逗台上的張惠妹發笑…美好回憶如數家珍。
〈解脫〉的英文歌名是〈She's gone〉,英文歌詞是為演唱會演出橋段延伸而寫,中文歌詞則由姚若龍填詞,概念與許華強原來的想法大致相同,歌曲發行後獲得巨大迴響。許華強回憶,成為暢銷歌曲後,當時唱片公司的夥伴,更連夜飛到新加坡找他簽約。〈解脫〉也是許華強深陷黑暗時寫下的歌,創作當時他正經歷憂鬱症之苦,專輯發行之後,他找到了信仰,才得以漸漸復原,歌名〈解脫〉恰好呼應了他後來因信仰而獲得的救贖和希望:「也像是從中『解脫』出來了。」一首情歌卻意外與他的生命低谷交織、蘊含著曾經歷的真實。即使在最黑暗的時刻,音樂也可能誕生出力量與希望,引領聽者或創作者,漸漸走向光明。



