最近比較煩——三代男人為生活打氣

作曲：李宗盛、周華健、品冠
作詞：李宗盛
演唱人：李宗盛、周華健、品冠
編曲：王繼康
製作：周華健
收錄專輯：有故事的人
出版時間：1998
出版公司：滾石
受訪者：品冠
採訪者：葉俊甫

一九九八年，周華健發行《有故事的人》專輯，收錄由李宗盛、周華健、品冠合作的〈最近比較煩〉，三人合唱訴說不同年紀的煩惱事，迄今聽來不退流行。作曲人品冠說：「當時創作，就是把這首歌設定成三五好友可以把酒言歡的歌曲，雖然歌詞中所描寫的時代特徵有所變化，但歌中的煩惱卻是永恆不變的。」

當時滾石唱片邀請旗下老中青歌手，共同創作一首橫跨年紀又有共鳴的歌曲，促成了〈最近比較煩〉的問世。「當時我們聚在華健哥的擺渡人工作室，三個人彈撥著吉他哼哼唱唱，討論歌曲節奏跟方向，大概一個小時左右，就完成了這首作品。」

過程中，三人分享不同人生階段遭遇的煩悶心情，交由李宗盛操刀交織入歌，第一段由品冠唱出新進藝人的掙扎與煩惱，正如歌詞所言，「過得有些極端」。這份真實的情感描寫，從默默無聞到開始有人喜歡，再到學業與事業的兩難，具體描繪那段充滿挑戰的青春歲月，「大哥的詞非常寫實，完全描寫出我們當下的人生滋味。」

 〈最近比較煩〉廣受喜愛，歌詞呈現的寫實煩惱，與每個人遇到生活中的壓力契合，讓聽眾產生共鳴。品冠認為這首歌的成功，歸功於李宗盛與周華健，「李宗盛大哥的創作首首經典啊，信手拈來都是Hit Song，這首歌又是華健哥的第二主打，我只能說真的很幸運，有機會跟他們合作，尤其前面幾句的重複句型，大哥真的很會把不同人的心聲，整理得寫實又有趣味性，聽到的人都不禁莞爾一笑。」

為凸顯三人共同創作，〈最近比較煩〉發表時，作曲人掛名的是「李華冠」，品冠說，應該很好猜測，就是從他們三人的名字中各取一字成為作曲人署名，「不但有趣味性，也反映了創作者的共同協力，這個陌生名字，當時也增添了話題性，引發歌迷的好奇心。」

不過，〈最近比較煩〉自發行以來，三人竟然苦無合體機會，品冠笑說：「這麼多年來，我只好一人分飾多角，還好兩位大哥都很有特色，當然，我也模仿得很像啦！」直到二〇二二年品冠個人演唱會《不如我們今天見》台北場時，才三人同台，在北流舞台上重現經典。

品冠說：「當初拍音樂錄影帶，就是在一個酒吧中三人對話，把人生中的煩惱事大方宣洩出來，當初歌詞中寫出來的煩惱，現在大家都還是有啊，不過我現在演出時，大概會把飯島愛、藍色小藥丸換成現在比較紅的事物，怕年輕人聽不懂啊！」

他也坦言，與其他音樂人創作合作過程，必須調適個人風格，才能合力完成一首歌。共創過程讓他理解，創作的精髓在於願意拋開一部分自我，去吸收別人的創意，在音樂中碰撞出新的火花。

聆聽《有故事的人》

如果妳是我的傳說——不是每段愛都能成為傳說

作曲：盧冠廷
作詞：劉德華
演唱人：劉德華
編曲：杜自持
製作：黃慶元、殷文琦
收錄專輯：如果妳是我的傳說
出版時間：1990
出版公司：寶麗金
受訪者：盧冠廷
採訪者：默知

〈如果妳是我的傳說〉是為電影《龍鳳茶樓》量身打造的粵語主題曲，由盧冠廷作曲，潘源良填詞，由演唱人劉德華親自填寫國語歌詞。盧冠廷表示：「這首歌是針對電影中那份身不由己的無奈而寫的」。

盧冠廷回憶：「當時是在電影中一個百感交集的時刻，莫少聰的太太離開了他，而他又必須幫助死黨周星馳去解決事情。我希望營造一種無奈的浪漫感，帶出人在江湖的無奈與深情。」這樣的氛圍成為這首歌的情感基調，也讓這首作品的情感張力更為強烈。

杜自持的編曲大幅提升了歌曲的層次感，尤其是歌曲的節奏與音樂氛圍。他特別提到：「杜自持的Groove是完美的，當一首歌的Groove對了，歌手就能唱得更投入，聽眾也會更有共鳴。特別是那段Electric Piano的前奏，非常有特色。」

國語版由劉德華填詞，這也是他第一次嘗試填詞。盧冠廷回憶，當時劉德華應該是深受這首歌曲感動，內心湧現許多想說的話，才決定親自填詞。「我最喜歡的是頭兩段歌詞——『天長地久有沒有 ／ 浪漫傳說說太多 ／ 有誰能為我寫下一個 ／ 天若有情天亦老 ／ 我只擔心等不到 ／ 矛盾心情 ／ 怎樣面對才好』，這首歌真的非常浪漫」他讚賞道。

當盧冠廷第一次聽到劉德華的演唱時，對他的詮釋感到滿意：「他將那種無奈的浪漫感表露無遺，尤其是薩克斯風音樂間奏前的高音部分，演繹得十分動人，讓人印象深刻。」

粵語版與國語版的歌詞在意境上有所不同，這也影響了劉德華的演唱方式。盧冠廷指出，粵語由於有九個聲調，相較於國語的四個聲調，更能呈現豐富的情感層次，因此粵語版的表現力更為強烈。

時隔三十五年，〈如果妳是我的傳說〉依舊是許多歌迷心中的經典之作。盧冠廷認為：「作曲、編曲、演唱都是頂尖的。要成為經典，關鍵就在於它能真正打動人心。這聽起來容易，但實際上極為困難。我很開心能夠參與這首作品的創作。」

除了這首歌，盧冠廷與劉德華的合作還延伸至電影，如《熱血合唱團》，兩人亦在音樂舞台上多次交集。他回憶起二〇一六年《Beyond Imagination》演唱會時，劉德華驚喜現身擔任嘉賓，並在舞台上承諾：「只要盧冠廷再開演唱會，我一定會來做嘉賓。」這份對音樂的尊重與支持，讓盧冠廷對劉德華讚譽有加：「他對每個藝術家都很尊重，這點我非常欣賞。」

〈如果妳是我的傳說〉不僅是一首動人的經典之作，更是盧冠廷、劉德華、潘源良、杜自持等音樂人共同打造的時代印記。

聆聽《如果妳是我的傳說》

跟往事乾杯——為不能說出口的心事舉杯

作曲：長淵剛
作詞：陳桂珠
演唱人：姜育恆
編曲：陳志遠
製作：陳秀男
收錄專輯：跟往事乾杯
出版時間：1988
出版公司：飛碟
受訪者：陳桂珠

一九八四年，姜育恆以韓國華僑的身分來台灣發行了首張專輯《孤獨之旅》，一連發行《什麼時候》、《但願長醉》等專輯不斷累積聲量。到一九八七年一心想自己當專輯製作人的姜育恆，自立門戶開公司，並把唱片發行交給了當時很紅火的飛碟唱片，發行了他個人的第五張專輯《驛動的心》，引起廣大的迴響，讓姜育恆迎來事業的高潮。而後推出的音樂作品首首經典，憂鬱王子的形象深植人心，立足台灣歌壇超過四十年。

作詞人陳桂珠與姜育恆的合作，從第一張專輯就開始了，她回憶：「當時在光美唱片相約討論合作事宜，第一次見面，就能感受姜育恆隻身來到外地打拼那種異鄉遊子的孤獨，與帶著一些憂鬱的氣質。因而有了〈孤獨之旅〉這首歌與專輯的誕生。」

累積多張專輯的合作默契，陳桂珠也對姜育恆越加熟悉。一九八八年再次接到合作邀約，唱片公司買下日本歌手長淵剛〈乾杯〉一曲的版權，想讓姜育恆翻唱成中文歌。寫詞十分憑感覺的陳桂珠，習慣聽完歌之後才決定是否為歌曲填詞；在聽完旋律之後覺得這首歌十分有味道，很適合讓姜育恆來重新演繹，決定接下這個填詞工作，也是陳桂珠唯一一次為翻唱曲填詞。

陳桂珠分享：「因為我聽不懂日文，特別要求唱片公司不要提供歌詞翻譯，我想要用自己的感受來詮釋這首歌。當時也因為姜育恆唱了許多膾炙人口的情歌，我心想要為他打造一首跳脫情歌路線的歌曲，於是想到歌曲與人心常常是十分貼近的，戴上耳機之後就只有自己與歌曲的兩人世界。當人感覺寂寞、挫折，常常有話無法說出口時，希望這首歌能夠成為最理解你的角色，成為撫慰人心與陪伴的力量。於是寫出了〈跟往事乾杯〉的歌詞。」

「經過了許多事 ／ 你是不是覺得累 ／ 這樣的心情 ／ 我曾有過幾回」，〈跟往事乾杯〉這在歌詞中所述說的友情以及人生況味，著實讓聽眾感覺被理解而揪心，這首歌也為姜育恆的音樂之路增添更多不同的人生風景。

說到與姜育恆印象最深刻的合作，陳桂珠分享：「應該是〈最後一次等待〉，因為這是一首跳脫旋律框架、只有口白的歌曲，也是我最特別的寫詞經驗。當時唱片公司還為這首歌舉辦了朗讀比賽，讓我印象非常深刻。」

對陳桂珠來說，寫詞不是工作，而是人生中的樂趣，希望透過不同形式的創作，保持創作的熱情。因此更希望在每次寫詞的過程，都能夠自由自在地與感動的旋律共振出深刻的創作，感動自己、也感動人心。

聆聽《跟往事乾杯》

我們——被時代與音樂見證的友情

作曲：曹俊鴻、鈕大可、陳復明、梁弘志、陳志遠
作詞：楊立德、陳克華、梁弘志
演唱人：鈕大可、陳復明、曹俊鴻、梁弘志
編曲：陳志遠
製作：曹俊鴻、陳復明、鈕大可、陳志遠、梁弘志
收錄專輯：我們：作曲家的故事
出版時間：1986
出版公司：可登
受訪者：陳復明、曹俊鴻、鈕大可
採訪者：張桓瑋

一九八六年，音樂人陳復明與曹俊鴻創辦的「可登唱片」成立，當時台灣音樂圈正處於創作爆發期，曹俊鴻回憶在那之前，當然有一些本土創作，但更多的是西洋翻唱歌曲，「因此我們希望藉由一張原創專輯拋磚引玉，號召更多人一起投身寫歌。」

2025/2/10 曹俊鴻(左)、鈕大可(中)、陳復明(右)

三位老師透過線上會議室，一起回憶<我們>的創作故事，

並留下珍貴合影

於是可登創業作《我們：作曲家的故事》應運而生，網羅陳復明、曹俊鴻、鈕大可、陳志遠、梁弘志等人，有各自獨唱作品，也孵育出搖滾合唱曲〈我們〉；陳復明補充，除了「拋磚引玉」概念，這張專輯更深層的價值在於相識多年的老友共同合作，「這有很大的紀念意義，之前歌壇似乎也沒這種做法。」鈕大可在一旁笑了：「那時候我非常興奮啊！」

整張專輯的靈魂主打〈我們〉，由陳克華、楊立德、梁弘志三人作詞，再由四位主唱加上陳志遠共同譜曲，「記得那天大家一起在小曹家集合，梁弘志先有了第一句旋律，大家紛紛加入，你一言我一語完成整首歌……另一個深刻印象就是看到大可，突然靈感泉湧把副歌哼出來，他當時的眼睛還有點發亮，我們都驚呼太棒了！」

即便時光荏苒，記憶仍碎閃在陳復明的眼瞳，曹俊鴻跟著拼圖似地還原當時場景，曹俊鴻坐在鋼琴前彈奏，其餘人圍繞著他熱烈討論，「我們想出許多版本，最後再一起定版，一個下午就寫完了，非常迅速。」

鈕大可回想，那過程就像接龍一樣，大家腦力激盪、效率驚人：「樓下鄰居還上來向我們抗議，要我們小聲一點！」回溯往昔仍鮮明如昨，三位創作人都笑了，友誼凝縮在躍動的音符之間，〈我們〉自然烘托出知音間的惺惺相惜。陳復明提到其中兩句歌詞：「什麼樣的夢要清醒 ／ 什麼樣的夢值得繼續」，更深刻展現朋友間的關心勸慰，也成為彼此某段旅途的引路人。

「現在看反而覺得很自然，有種重返童心的感覺。」MV中五人笑得真誠，彷彿對應歌詞從黑暗走向光燦的路途，音樂路上難免孤寂，幸有志同道合的伴侶。

也許〈我們〉最大的意義便是留下這群好友的創作足跡，多年過去，三人一同回憶已離世的梁弘志、陳志遠……年輕面容落在四十年前那個創作力豐沛的下午，那是被時代、被音樂見證的情誼，珍貴時刻儘管稍縱即逝，「但這首歌將我們的友誼留存下來，也代表我們在那年代以音樂人的身分團結在一起，為這個產業努力。」曹俊鴻深刻訴說這首歌的核心，三人彷彿瞬間陷入回憶漩渦，〈我們〉的前奏響起，MV中各自颯爽的神情，似乎仍在眼前驚豔了時光。

聆聽《我們》

嫁不對人－－怨懟負心漢的台語悲歌

作曲：吳晉淮
作詞：陳國德、高瑜鴻
演唱人：洪榮宏
編曲：劉清池、丹尼
製作：陳亞木
收錄專輯：嫁不對人
出版時間：1986
出版公司：華倫
受訪者：陳國德
採訪者：柴郡貓

〈嫁不對人〉這首表達情感強烈女性感情觀的經典台語歌曲，曾由江蕙、黃乙玲等多位天后級的歌手演唱詮釋，然而令人意外的是第一位演唱這首歌並推出專輯的竟然是台語天王洪榮宏。〈嫁不對人〉收錄在一九八六年洪榮宏的第四十張專輯《嫁不對人》中，這張專輯象徵了他在台語流行音樂界的重要地位，其中以同名曲《嫁不對人》最為知名。

專輯文案上寫著：「一個遭遇不幸的女子，洪榮宏為她唱出哀怨的心聲」，跳脫性別的區隔，作為一個歌者就是要透過歌聲讓所有聽眾走進歌曲裡的故事與情境。這首歌詞的創作背景其實非常曲折離奇，陳國德分享：「當時因為自己寫了黃乙玲的〈講什麼山盟海誓〉而小有知名度，遠在嘉義故鄉的鄉親也都知道我會寫詞會創作，因此就有人聯繫我父親說有故事想要跟我分享，希望能寫成一首歌。因為十分好奇是什麼樣的故事，我便與那位素未謀面的鄉親聯繫上，聽到的是一段關於這位父親感嘆著他女兒嫁不對人的故事。即便父親苦勸女兒離開這段錯誤的婚姻關係，女兒仍然堅信拋家棄子失去聯絡的丈夫，有一天會回來自己的身邊。」

「是你是你違背我 ／ 給我想著會畏寒／ 世間親像你這款人 ／  誰人敢嫁你／ 一時糊塗給予你來騙 ／ 負心的人我要找你」陳國德的歌詞作品常常靈感來自於周遭人事物的際遇，與小人物的日常情感息息相關，因此特別深入人心，涵蓋了坎坷的人生經歷、悲情的愛情困境等各種主題。這首歌對他來說像一首具有徵人啟示功能的創作，也希望如果有一天這位「負心的人」聽見了，也算是幫了這段故事的女主角，盡了一些心意與社會責任。

當時這首歌並不是寫給洪榮宏，而是以女性角度宣洩被辜負的深刻情感，然而洪榮宏歷盡滄桑的嗓音詮釋起來也十分精湛，也成功說服聽眾的聽覺情感，讓這首歌一炮而紅，後續也讓眾家歌手爭相翻唱，百花齊放。陳國德與洪榮宏的友情也從此開始，至今仍是互相聯繫的好友。後來陳國德更曾因關心好友健康而為洪榮宏量身寫下〈不通借酒來解愁〉這首歌曲，在陳國德的創作世界之中，每一句歌詞都有著重要的含義，注入最真摯的情感始終都是每一首歌曲裡最珍貴的價值。

聆聽《嫁不對人》

大海——愛仍翻湧如初

作曲：陳大力、陳秀男
作詞：陳大力
演唱人：張雨生
編曲：Ricky Ho
製作：陳秀男
收錄專輯：大海
出版時間：1992
出版公司：飛碟
受訪者：陳秀男
採訪者：葉俊甫

用高亢嗓音唱著〈我的未來不是夢〉的張雨生，退伍後在飛碟唱片推出風格獨具的第三張個人專輯《帶我去月球》，雖然展現旺盛企圖心，可惜市場反應叫好不叫座，面對第四張專輯發行在即，飛碟唱片總經理彭國華直接欽點陳大力與陳秀男，為他攜手操刀主打歌〈大海〉。

作曲人陳秀男笑說：「畢竟是總經理交辦的任務，自然印象深刻，當然也有一點壓力。還好後來〈大海〉的市場銷售很不錯，算是張雨生的重要經典歌曲之一吧。」

陳秀男說，他與陳大力合寫歌曲有一個「七點見」的通關密語。當時兩人都任職於飛碟唱片，下班後的七點會一起關在辦公室中交換創作靈感，誕生出一首又一首暢銷金曲，〈大海〉應該也是一個晚上就寫成的作品之一，但在當時製作量龐大的壓力下，〈大海〉最後由陳大力自己操刀填詞，顯然對他來說也是重要作品。「特別的是，張雨生進錄音室時，陳大力竟然現身督軍，這幾乎是不太會出現的情況，也顯示這首作品當時受重視的程度。」

陳秀男並沒有分析張雨生上一張專輯不受市場青睞的原因，而是從歌手特質發想，為他量身打造可能會受歡迎的歌曲，因此創作〈大海〉時，特別從張雨生高亢清亮的嗓音切入，因此定Key本來就比較高，但也要兼顧大家可以傳唱，當初定位很清楚，「要是抒情作品，可以朗朗上口、又被市場接受，〈大海〉應該就是這樣的一首歌吧。」

多年後再回來聽〈大海〉，陳秀男說，他意外發現這是一首很「工整」的曲，工整的曲式讓大家很容易記住；他特別喜歡副歌第一段「如果大海能夠 ／ 喚回曾經的愛 ／ 就讓我用一生等待」，由於大調溫馨甜美、小調哀傷悲情，但這段聽起來讓大、小調完美融合，配合上張雨生的詮釋，「當然大力的詞咬合非常貼切，就算沒有每個字押韻，唱起來也極為順暢。」

〈大海〉不但當時讓張雨生重回暢銷歌手之林，在中國大陸也深受歡迎，陳秀男說，這首作品可能是他在大陸數一數二的暢銷作品，不但在春晚被小瀋陽演唱，甚至連廣場舞都以這首歌做為配樂，引發廣泛共鳴，沒想到還有網友提到，〈大海〉是張雨生獻給已逝妹妹的作品，但陳秀男笑說：「當初寫歌時並沒有這些考量，也許下次遇到陳大力，我再來問問他好了。」

〈大海〉雖然起初只是應任務而寫的一首作品，但傳唱迄今仍深受歡迎，陳秀男說，一首作品能夠陪伴許多人度過不同的悲歡喜樂，經過這麼多年仍然被唱著、被喜歡，這真的是一件很難得的事，現在回頭來看，「能寫下一首歌影響這麼多人，用音樂傳遞情感，我滿懷感恩的心。」

聆聽《大海》

半夢半醒之間——跨越時空的曖昧與癡纏

作曲：梁弘志
作詞：梁弘志
演唱人：譚詠麟
編曲：盧東尼、周啟生
製作：陳美威、關維麟
收錄專輯：半夢半醒之間
出版時間：1988
出版公司：寶麗金
受訪者：陳美威
採訪者：葉俊甫

譚詠麟在一九八八年發行的〈半夢半醒之間〉獲得市場肯定，成為他重要代表作，但對製作人陳美威來說，這結果其實令他有點意外，「因為這首歌的旋律走向不符合當時流行趨勢，它並不走一個可以預期的旋律線，尤其副歌很跳Tone，和弦配置不知道轉到哪去。當初覺得不見得會得到市場青睞，沒想到大家都在傳唱，身為這首歌的製作人，當然還是很高興啊。」

陳美威說，當年詞曲創作人梁弘志到公司，說在夢裡寫了一首歌，於是半夜醒來完成曲調，「那時他的Demo沒有伴奏，純粹就是梁弘志拿錄音機錄下的清唱；副歌很有記憶點，但還不是完整作品。」不過公司很喜歡，梁弘志後來交出了〈半夢半醒之間〉完整版；陳美威笑說，同為創作人，他理解那種「靈光乍現」的場景，「通常半夜起來一定要記錄下的，都會成為很不錯的作品。」

由於寶麗金旗下有許多香港歌手，當年操作方式就是直接把歌手的粵語歌填上國語歌詞後發行，〈半夢半醒之間〉算是比較特別的作品，是由台灣在地詞曲創作者操刀；陳美威表示，雖然決定收進譚詠麟專輯，但由於香港發行時程較急，所以讓粵語版〈半夢半醒〉先發，之後才在台灣發國語版，「編曲就交給香港寶麗金盧東立，國語版直接沿用這個版本。」

與天王譚詠麟合作，陳美威不擔心詮釋部分，不過花費最多的應該是溝通中文咬字，「譚詠麟算是比較少說普通話，所以很多粵語習慣發音很難馬上修正。我當然希望能字正腔圓，但，我跟譚詠麟都盡力了，不過，這也成為他某種獨特的風格吧。」

通常流行作品記憶點大多落在副歌，但說到〈半夢半醒之間〉，大部分人心中響起會是主歌的「就在半夢半醒之間 ／ 我們越過時空相見 ／ 每一分鐘換成一年 ／ 喔究竟能有多少纏綿」，這也是陳美威喜歡的段落，詞曲音韻貼合的完美程度令人印象深刻，讓人一聽就懂，自然也吸引人想繼續聽下去，「當然譚詠麟的特殊發音咬字，可能也是吸睛的原因。」

〈半夢半醒之間〉營造出的氛圍，在當時著實少見，加上譚詠麟的江湖地位，讓聽歌的人心有戚戚焉，好像大家都曾經在半夢半醒間，有過同樣的感受。

從十九歲踏入音樂工作一路迄今，陳美威分享，〈半夢半醒之間〉算是他在一九八○年代音樂製作的重要代表作，他很感謝當年在寶麗金有很多機會跟香港同業學習。問他現在來看這首歌可以更好嗎？他說：「以現在技術肯定可以，但有沒有必要？因為譚詠麟的版本已經定格當下時間的味道了。」

聆聽《半夢半醒之間》